أشهر منحوتات ميكيلانجيلو منحوتة بيتا "Pieta" كلف الكارينال جان بيلهير ممثل الملك الفرنسي في ذلك الوقت تشارلز الثامن، بنحت تمثال بيتا وهو عبارة عن تجسيد السيدة مريم العذراء وهي تحمل بداخل أحضانها يسوع القتلى. وكان ذلك بعد انتقاله بفترة قليلة إلى روما في عام 1498 وكان يبلغ من العمر وقتها 25 عاماً. وقام بالفعل بنحت هذا التمثال خلال فترة وجيزة وهي عام واحد فقط حيث كان يبلغ طوله حوالي 6 أقدام تقريباً. صنعه من رخام الكارارا ولديه انسياب شديد بين النسيج والحركة، حيث يخلق الرهبة والرعب الشديد فور مشاهدته حتى الآن فهو يخلق روح الشفقة والرحمة في النفوس. تم وضعه في كنيسة قبر الكاردينال، ولكنه انتقل أكثر من مرة إلى حوالي خمسة مرات إلى الآن، ولكنه يوضع في هذه الفترة الحالية في مدينة الفاتيكان بكاتدرائية القديس بطرس. مايكل انجلو | School-OF-Art. يذكر أن هذا التمثال هو الوحيد الذي يحمل اسمه عليه، وقام بذلك بعد أن سمع أنه تم انتسابه إلى نحات آخر، فقد بنحت أسمه على الصدر بالوشاح الذي كانت ترتديه السيدة مريم. يعد هذا التمثال يحمل التقدير العالمي حتى وقتنا هذا. منحوتة ديفيد "David" جاء في عام 1501 تولى مسؤولية إنشاء تمثال ديفيد الذي حاول من قبله نحاتان التخلي عنه، وقاموا بتحويل قطعة رخامية إلى شخصية مهيمنة.
وصوله إلى حاكم فلورنسا في عام 1489م طلب حاكم فلورنسا المدعو "لورينزو دي ميديشي" من المعلم "دومينيكو غرلاندايو" أن يرسل له أفضل طالبين عنده، فقام المعلم وعلى الرغم من خلافاته مع مايكل أنجلو بإرساله مع زميله "فرانشيسكو غراناسي" إلى الحاكم، وفي بالفترة الممتدة ما بين 1490 – 1492م التحق الفتى الصغير بالمدرسة الإنسانية وتعلم النحت وفنون الرسم كما زداد اهتمامه بالأدب والشعر والفكر عندما أمضى وقته في منزل حاكم فلورنسا المعروف باسم بلورينزو العظيم الراعي الأول للفنون. سبب تشوه أنف مايكل أنجلو كلف حاكم فلورنسا "لورينزو دي ميديشي" مايكل أنجلو بالعمل على نقش سيدة الأدراج ومعركة القناطرة هذه الفكرة التي كان قد اقترحها الفيلسوف والكاتب "أنجلو بوليزيانو" مابين عامي (1490 – 1492م)، كان إعجاب "بيرتولدو دي جيوفاني " واضحًا لمايكل الأمر الذي أثار الغيرة في قلب زميله "بيترو توريغيانو" فقام بضربه على أنفه ملحقًا تشوهًا فيه، حتى أنه في كل اللوحات التي يظهر بها مايكل كان أنفه المشوه بوضوح. كان لانتقال مايكل أنجلو إلى منزل "لورينزو دي ميديشي" السبب الرئيسي في تعلمه لأصول الفن، فقد كان لحاكم فلورنسا أمنيةً وهي إحياء الفن الإغريقي واليوناني، الأمر الذي دقعه إلى جمع العديد من التحف المميزة والتي كانت المادة التعليمية لمايكل.
يصف الفن المسيحي الفنون البصرية ذات المواضيع والتأثيرات المسيحية منذ العصور القديمة حتى الوقت الحاضر. كان للمسيحية بشكل عام وللكنيسة الكاثوليكية بشكل خاص دور في تطوير وتألق الفن الغربي. ويتألف هذا من جميع المصنفات المرئية المنتجة في محاولة لتوضيح تعاليم المسيحية الدينية. ويشمل هذا الرسم والنحت والفسيفساء، صنع الأدوات المعدنية، التطريز، الايقونات وحتى العمارة. وقد لعبت الكاثوليكية والأرثوذكسية دورًا بارزا في تاريخ وتطور الفن الغربي منذ القرن الرابع على الأقل. ومن المواضيع الرئيسية التي استلهمت في أعمال الفن المسيحي حياة يسوع المسيح، جنبا إلى جنب حياة تلاميذه، والقديسين، وأحداث من العهد القديم. تاريخ من أوائل الفنون المسيحية التي ما زالت واضحة العيان هي اللوحات الجدارية التي رسمت على جدران المنازل وسراديب الموتى أثناء اضطهاد المسيحيين ايام الامبراطورية الرومانية. والتوابيت الحجرية التي صنعها الرومان المسيحيين حوت تماثيل منحوتة تصور يسوع ومريم وشخصيات توراتية أخرى. عقب نهاية الاضطهاد اعتمد الفن المسيحي أشكال أكثر ثراًء مثل الفسيفساء والمخطوطات المزخرفة. وقد اختلف موقف الكنائس المسيحية الشرقية والغربية تجاه الفنون خاصة تجاه مسألة التماثيل داخل الكنائس، فعلى حين رفضت كنائس القسطنطينية وأنطاكية والإسكندرية ذلك وطورت فنها الخاص خاصًة فن الايقونات، فقد سمحت بها الكنيسة الكاثوليكية في روما وما يتبعها من كنائس في الغرب الأوروبي، وذلك عبر استغلال الفن المسيحي الذي شيد التماثيل ذات الدلالة الدينية المسيحية، والتي استخدمت أيضاً في نشر الدين الجديد في أوساط الغرب الأوروبي الذي يعاني من الجهل بالقراءة والكتابة، وهكذا تم استغلال التماثيل المسيحية من أجل هدف تعليمي وتثقيفي بحت.